| 拍品號碼 | 365 |
| 拍品作者 | 林亨云 |
| 拍品名稱 | 林亨云作 焓紅石《寒天雙霸》方章 |
| 拍品材質 | 焓紅石 |
| 拍品規格 | 11.2×4.8×4.8cm |
| 估價(元) | 100,000~120,000 |
| 成交(元) | 345,000 |
| 拍賣場次 | 壽山石雕珍品夜場 |
| 主辦單位 | 福建東南拍賣有限公司、海峽文化產權交易所 |
| 拍賣日期 | 2012年10月28日 |
焓紅石產于旗降山北坡，與旗降石都出產于旗降山，屬旗降礦洞的一個分支。作者所使用的這塊焓紅石有紅白兩色，紅中微帶些許黃色，色彩濃艷，紋理如同 天女散花，絢麗可人，最為可貴的是顏色界限分明，紅如朱砂、白如凝脂，作者利用石材本身的特質，巧妙地雕刻出了在寒天中覓食的一對白熊。兩只熊身材壯碩， 姿態憨實，正雙雙低頭嗅探，而它們下邊的紅色石材處，則用浮雕的技法雕刻幾條鮮活的鱖魚，在浪花翻滾中逆流而上，而白熊正伺機而動，蓄勢待發。這件作品作 者巧用俏色，技法嫻熟，無論是白熊的毛發還是魚躍驚起的浪花，都雕刻得栩栩如生，與石材本身相得益彰。作者林亨云，中國工藝美術大師，熊與魚是他最為著 名、也最為擅長的題材，這件作品生動凝練又不失自然趣味，可謂魚與熊掌兼得，具有很高的藝術欣賞價值和收藏價值。
林亨云 1930年生，福建福州市人。自幼愛好雕刻藝術，早年從事木雕工藝，師從陳發坦，七十年代改業壽山石雕，擅長人物、動物圓雕，尤為擅長雕刻北極熊及金魚著 稱，將木雕、牙雕技法運用到石雕中。創作的熊或坐、或爬、或嬉戲、或逐食，形神兼備，可愛逗人，且富有人格化情感，尤其在茸茸熊毛的表現上獨具匠心。以熊 為題材的作品有著強烈的空間感和生命力，給觀者以強烈震撼力。他多次應邀赴美國、新加坡等國進行學術交流，其作品多次在全國各種大賽中獲獎，其中《海底世 界》榮獲中國工藝美術百花珍品“金杯獎”。現為中國工藝美術大師、福建省工藝美術大師、高級工藝美術師、福州市工藝美術特級名藝人。現任福建省民間藝術家 聯誼會顧問。
款識：林亨云作 2003年
一門三大師
——評說林亨云與林飛、林東的藝術道路
文／李玉山
在壽山石雕界，林亨云和他的子女所獲得的榮譽格外榮耀，也倍受藏家稱道。一門出了三位大師，并且各懷絕技，風格迥異，分別譜寫了一番不一樣的傳奇。
林亨云（1930～），中國工藝美術大師，首批國家級非物質文化遺產傳承人。在當代的壽山石雕刻技法當中，能夠被稱為“絕技”的，林亨云雕刻熊毛的技法一定會榜上有名。他的弟子當中，還沒有人能夠繼承下這門技藝，仿刻他作品的人，也總是在熊毛這一關露出破綻。
林亨云學習石雕的時候，已經年近四十，而此前，他已經是遠近聞名的木雕大師，極擅刻熊。林亨云學木雕，是因為幼年時家境貧寒，需要學藝來養家糊口， 刻熊，則是聽說有個刻熊的木雕藝人刻一只熊能換到八十斤大米，這對貧家子弟來說已經是不小的誘惑，于是林亨云暗下決心學習刻熊，不想這一堅持，就是一輩 子。而學習石雕的原因則是因為壽山石的每一次創作都與上次一不同，每一次雕刻都充滿了挑戰，每一件作品也都是獨一無二的，得天獨厚的優勢激發了林亨云強烈 的創作欲望，沉迷其中而不能自拔，遂毅然放棄了木雕以及之前得到的聲譽，重新當了學徒從零開始，不想卻重新開辟了一片天地。
林亨云的雕刻偏重寫實。1958年，林亨云接受了一期雕刻進修培訓，系統地接受素描、速寫、人體解剖學等西方美術的基礎訓練，后又有機會接觸大 量的雕塑作品，這為林亨云日后的藝術風格奠定了非常扎實的基礎。他擅長創作的題材一為熊，一為魚，真正做到了“魚與熊掌兼得”。對于這兩個題材，天資卓越 的林亨云下足了笨功夫，不停的寫生，不停地雕刻，果然功夫不負有心人， 1988年他的大型壽山石雕作品《海底世界》榮獲中國工藝美術界最高獎項——中國工藝美術品百花獎“金杯獎”。但是對于林亨云來說，專注更符合他的個性。 在創作完成《海底世界》之后，林亨云全身心地投入到熊的世界，通過畫冊、影像等各種資料來了解熊，甚至赴北京領取《海底世界》的金獎時，林亨云的大部分時 間也是扎在北京動物園里，對著北極熊寫生、捏泥稿。
專注意味著深入的研究，也意味著深厚的感情。林亨云刻熊善于把握熊的動態，更賦予了它們擬人化的情感。我們從他的作品中，可以看到熊在風雪中孤 傲的漫步，可以看到一群熊在激流中迅捷的捕食，還有兩頭熊在一起親昵，甚至還有二三小熊在旁邊嬉戲，一幅天倫之樂的景象。而熊是獨居的物種，這樣的場景在 自然界中是決然看不到的。或許會有人質疑，這不符合大自然的規律，不過藝術家的創作本就不單是物象的表達，如元四家之倪贊曾在《題畫墨竹》中寫道：“余之 竹聊以寫胸中逸氣耳，豈復較其似與非，葉之繁與疏，枝之斜與直哉？”“我畫竹只是抒發我心中的酣暢，哪會在乎像與不像”，今之林亨云，又何嘗不是借刻熊來 抒發自己內心的情感？
壽山石因為大多品種都質地通透、色彩絢麗，并不適合雕刻熊，焓紅石和豆艮石一白一黑，卻因顏色單一、質地粗鄙，反而被林亨云善加利用，挖掘出新 的價值。而林亨云運用獨特刀法刻畫的熊鬃雖纖毫畢現，實則蓬蓬松松，柔順自然，大則適宜陳設，小則可隨意置于書桌一隅，憨態可掬平添案頭趣味，妙不可言。 如今林亨云刻一只熊的價值之高已經無法用換多少斤大米來衡量，不過不論何時看到這位大師，總是那么樸素自然。林亨云用其高超的技藝贏得了眾多收藏家的口 碑，也為林氏一門贏得了崇高的贊譽。只是林氏子弟似乎并不滿足于世襲這份榮耀，尤其是林飛與林東兄弟二人，獨辟蹊徑，各自走出了與其父親截然不同的藝術道 路。
林飛，出生于1954年，與其父林亨云一樣，同樣獲得了中國工藝美術大師的榮譽稱號。不過林飛的作品并沒有承襲其父的風格，而是融匯了西方雕塑 的美學理念。他1981年畢業于福建工藝美術學校，師從王則堅教授，作品以裸女為題材進行的人體雕刻最為人所稱道，被收藏家和業界稱作學院派風格。曾引領 一時之風氣，在業界引起轟動并引發跟風效仿，影響力之廣甚至一度被誤解他只進行現代的人體雕塑，并且一看到此類題材就與林飛的名字畫上等號，足見其影響 力。然而林飛的這種創作也一度引起過爭議，蓋因壽山石的質地特性，常常被人拿在手中盤撫，以裸女為題材，有不雅之嫌。其實人體雕塑是否低俗，并不在于材 質，用壽山石進行嘗試并無不可；高雅與否也不在于裸不裸，藝術上的美感才是衡量其高下的標準。只是后來此類題材大家蜂擁而上，不停地復制，藝人間魚龍混 雜，藝術上也參差不齊，為標新立異難免充斥了一些惡俗趣味，這都是需要反思的。在林飛個人來說，他的創作并非無根之浮萍，直接就跨進所謂學院派的范疇，他 首先已經繼承了傳統技法，并且在傳統題材的作品上有著非常強的駕馭能力，具有開闊性的思維，視野廣泛，又不拘泥于形式，綜合起來才成就了他今天的藝業，只 是其他作品的形式不具有人體雕塑這一新生事物的沖擊力罷了。
父子三人當中，林東的藝術風格又是另外一種風格。林東出生于1957年，獲得中國玉石雕刻大師的榮譽稱號。林氏一門三杰，父子三大師，可謂光耀 門楣，可是這位林東大師與他父親一樣樸素的不修邊幅，在雕刻上下的功夫恐怕也比別人更深。因為從小就要訓練雕刻技法，每天刮刀的練習需要左手拇指頂在刀柄 上，長年的頂壓，他的指端比右手拇指明顯短了一截。林東的雕刻也與父兄不同，在內容的選擇上，林東對傳統情有獨鐘，喜歡用傳統技法來表達傳統題材。林東看 上去似乎是木訥古板的人，不過他給我們呈現的雕刻風格卻是夸張、詼諧，雖然不會感到絲毫的怪誕，卻也是忍俊不禁，比如他的田黃凍石彌勒造像，腆胸疊肚，伸 著懶腰，哈氣連天。這種精致的雕刻和夸張的體態、愜意的表情之間產生了強烈的幽默感，正是這種恰到好處的夸張和幽默，賦予了傳統題材頑強的生命力。
我們看到，林氏父子的雕刻技藝有著不同體系的傳承，兩代人呈現多元化的發展，林亨云刻熊已成后人無法超越的高峰，林飛、林東二人則另辟新途，一 位以當代的視角建立自身的藝術體系，一位以傳統文化和技法來豐富自身，他們在藝術上相互參照、相互補充，在壽山石雕刻藝術史上譜寫了一段段傳奇美談。
