| 拍品號碼 | 373 |
| 拍品作者 | 林文舉 |
| 拍品名稱 | 林文舉作 高山石《秋聲》薄意方章 |
| 拍品材質 | 高山石 |
| 拍品規格 | 9.3×2.4×2.4cm |
| 估價(元) | 150,000~160,000 |
| 成交(元) | 218,500 |
| 拍賣場次 | 壽山石雕珍品夜場 |
| 主辦單位 | 福建東南拍賣有限公司、海峽文化產權交易所 |
| 拍賣日期 | 2012年10月28日 |
這件《秋聲》薄意方章采用高山石雕刻，石體顏色由紅白兩色構成，紅白過渡中微帶黃色，紅色為主調，深沉如斜陽一抹，又如楓葉滿山，作者正是利用了石 材本身如朱似丹的特性，運用薄意的技法，于章體上雕刻出一幅紅葉秋聲圖：瘦而挺拔的竹枝上，竹葉欹斜，使人如聞颯颯風聲，此乃秋聲之一，山石旁秋海棠葩華 正綻，芳蕊吐露，如聞花瓣舒展之聲，此乃秋聲之二，另一面上有鳥雀展翅凌空，仿佛啼鳴不止，此乃秋聲之三。“蓋夫秋之為狀也：其色慘淡，煙霏云斂；其容清 明，天高日晶；其氣凜冽，砭人肌骨；其意蕭條，山川寂寥。故其為聲也，凄凄切切，呼號憤發。”而石體朱砂紅色則如同晚照酡顏，秋色如酒，比春色更為濃重豐 稔，令人觀之若醉。作品刀工細膩，無論是湖石亦或是花瓣，均絲絲分明。
林文舉 1956年生，福建福州市人，號亨居士。畢業于福州工藝美術學校，并留校任教十余年。自幼隨父林棋俤學習薄意雕刻。其秉承壽山石雕西門派傳統薄意雕刻技 藝，創作手法豐富多變，匠心獨運，作品集文學、書畫、雕刻于一體，在海內外久享盛譽。從藝四十余年，先后出版四本個人專著，作品曾多次榮獲國家級、省級、 市級大獎。現任福建省壽山石文化藝術研究會理事。
款識：秋聲 文舉作 林
附：拓片
窺探林文舉的薄意藝術之路
文／魚剛
自林清卿完成中國傳統繪畫和薄意雕刻的完美結合之后，有人總結說：“薄意堪稱‘刀畫’，它既重于‘畫’，又重于‘刀’。這一句話，當然不是在話 語上無意義的拆解與語義反復，而是以極為簡練概括的方式總結出了薄意雕刻的整體特性。注重“畫”，是指要把中國繪畫的線條、構圖原理、空間關系運用到壽山 石薄意雕刻的創作當中，來呈現畫面的意境與創作者的審美情趣；注重“刀”是以刀代筆，在與中國繪畫結合的特殊情況下，創作者根據石頭的具體材質與形體進行 創作的過程中形成的雕刻手法與技巧，是為進行薄意的創作而最終形成的一套實施方法。因此，對“畫”與“刀”的熟練掌握與運用成為薄意藝術創作中的基本要 求。而通過刻刀在石面上來展現世界萬物和內心宇宙，并產生奇妙的視覺效果與高超的境界，則成為薄意雕刻者的理想與追求。隨著時間的推移，在這一門藝術的探 索之中，出現了一批勇于創新、勤于思考的刀耕者。潘主蘭曾言：“清卿歿后三十年，有林文舉私淑同里，夜以繼日不知倦，人問之則曰：人生當以藝名無他慕，愿 壽山石雕藝術發揚光大，其志可嘉也！”以此足見，當代薄意雕刻藝術中，林文舉在這一領域有著重要地位，他用自己的創作拓寬了薄意的藝術表現維度，于薄意雕 刻藝術取得了公認的成就。
1956年出生的林文舉，早年受父親影響，隨其學習壽山石雕刻，而且早早地確立了方向，專攻薄意。其父林棋俤（1922~2002），又名訓 禹，字其云。師從陳可平、陳可應。初學印鈕，后專攻薄意。刀法得陳可應傳授，雕刻受林清卿影響，花鳥薄意尤為出色。在父親的指導下，早年的林文舉很快學習 到“西門派”薄意雕刻的一些基本技法，加之經常觀摩家藏林清卿傳世薄意精品，使其耳濡目染，深得要領。后入福州工藝美術學校，經過系統的學習，對藝術各領 域的認識局限有所突破，并經過專門的繪畫訓練，吃透了中國繪畫的基本要義。1981年從該校畢業后，又堅持了長達12年的教學活動，使所學工藝美術與中國 繪畫等方面的知識得到了鞏固與升華。以家學為基礎，這些學院派知識體系的囤積，在林文舉后來的創作中發揮了效力，使其作品富含人文情懷，逐漸顯露出清新灑 脫、文雅靜謐、高遠飄逸的藝術品質。經過幾十年的不懈努力，胸懷遠志的林文舉，不僅成為最高產的薄意雕刻家，使其作品廣泛傳播到海內外，而且作品的藝術境 界得到業界的普遍認識。
林文舉的作品，用其嫻熟的雕刻手法，充分融進中國繪畫意蘊和內涵。在前人的基礎之上，他又是一位勇于創新的開拓者，使其雕刻手法既具有了豐富的 表現力，又有新意不斷出現。曾有人評述：“文舉在薄意創作時經常進行多方面的研究探討，有時將薄意與浮雕結合，有時將薄意與圓雕結合，有時也將薄意與博 古、鈕飾結合，或將薄意與書法篆刻相結合，獲得了風格新奇、韻味獨特的極為成功的種種創新效果。”這其中，將書法引入薄意顯得尤為突出，并使薄意的藝術表 現力大為拓寬，更具文化內涵。為此韓天衡言道：“薄意歷來不注重書法引進和揮運，而文舉卻有充分的發揮，長題短跋，正草篆隸，或陽或陰，與畫面相輝映，以 至發揮出隨心所欲的補白效能，領一路之先。”除了雕刻手法上的創新嘗試，林文舉還在題材上面廣泛涉獵，山水、花鳥、人物、魚蟲、草竹無所不刻。值得注意的 是，林文舉除了他擅長表現的花鳥題材之外，更注重題材的文學性表達。在其代表作之一的《洛神賦圖》薄意章的創作中，他將《洛神賦》的經典文字用行書與“洛 神”的人物造型完美地呈現在一個畫面之中，文字與人物相互融合、形成呼應，極為巧妙地體現出中國文化思想的內在力量，凝聚了典雅的文學趣味。另一件作品 《清明上河圖》，取材北宋畫家張擇端的著名畫作，用薄意刻法使百十人物、樹木、房屋、橋梁所構成的汴梁街景躍然石上，當看到一幅歷史畫卷被精細的刀法呈現 在高13.8cm的石頭四面時，觀者無不驚嘆。關于他的藝術評價，韓天衡在《林文舉薄意藝術》藝術的序言中作了比較準確的總結，他認為林文舉有三大本事： “其一在五彩斑斕，砂格裂痕的石材上，施以特技，精心構排，避剔砂格，巧借裂痕，取其美，去其疵，化腐朽為神奇，起死回生，可謂人不易而他能易。其二是技 法精能，山水、花鳥、人物、書法俱能俱佳，長題短跋，正草隸篆，或朱或白，得心應手。格調高雅，不媚不俗，型不妄造，刀不妄運，前無古人，領一路之先。其 三是機敏、功力與天賦的結晶，頑石在手，數日審勢，晝夜不別，做到材盡其 施，藝盡其用，于瑕疵中見智慧，融入謀篇布局的整體效果中，客觀的弊端成為藝術上的點睛之筆。”
在專心創作的同時，林文舉還在薄意藝術的研究上花費大量精力，成為壽山石界為數不多出版專著的藝人，在此稱其為研究型雕刻家也不為過。1992 年，《林文舉薄意藝術》在臺灣出版發行，1994年，《薄意藝術》又在上海出版發行。這些著作，不僅付印大量薄意精品的圖片，更為重要的是，林文舉通過自 己的研究，在書中總結了薄意的藝術特性、雕刻技法與傳承脈絡。雖然不能將其視為系統性的研究巨著，但是在當時的壽山石界已經開了薄意研究的先河。以《薄意 藝術》為例，他對“東西兩派”薄意藝術的發展脈絡、藝術特點進行了概括性的總結與精確的剖析，梳理了壽山石淺浮雕及陰刻技法與中國繪畫用筆、構圖原則之間 的關系，并進一步追溯了中國古代石器、玉器紋飾、三代青銅器皿、漢代畫像石磚、漢唐銅鏡等傳統工藝對薄意藝術的滋養作用，還較為全面地肯定了林清卿在薄意 藝術發展中貢獻與地位。隨后出版的《石中之王——田黃》、《壽山石印紐——薄意》等書，在前面的研究基礎上，結合自己的雕刻經驗，匯集了薄意藝術的鑒賞知 識。這些研究活動，不僅在薄意藝術上有所建樹，還在一定程度上推進了壽山石文化理論的建設與發展，對于一位創作者來說，實屬難能可貴。
除此之外，林文舉還是一位壽山石文化的推廣者與活動家。1997年，由上海《勞動報》、《上海工藝美術》雜志社、上海書店出版社聯合在上海舉辦 了“林文舉薄意藝術研討會”。據當時的《勞動報》總編輯顧行偉回憶：“林文舉是立志要闖蕩上海這個文化大碼頭和世界華人圈的。他告訴我一個心愿：想在上海 開一個薄意作品研討會。對這樣一個雖為同道之好卻為異鄉之人，且當時還名不見經傳的藝術家需要多大的勇氣，而我又極愿為這樣的人仗義挺身，大概是惺惺相 惜，自己在藝術上的成長也是這樣過來的。”出版及研討會等活動，使得福州以外尤其國內一些中心城市的文化人士認識到了壽山石薄意雕刻的藝術價值，推動了壽 山石文化的傳播。隨后，林文舉移居新加坡，繼續進行創作，促進了東南亞及港臺地區的壽山石文化的交流，使薄意藝術得到更為廣泛的傳播。
在面對林文舉時，我們很難將視線集中在某一個點上，因為他過于多面，但我們又無法躲避一條主線，那就是薄意藝術。縱覽他的薄意作品，我們分享到 薄意雕刻的藝術魅力和視覺享受的同時，更感受到作品背后創作者的執著追求與創造力。然而，在其創作之外其他方面的努力，才使我們看到一個更為立體的人物， 他還懷著當初的理想走在為薄意藝術而拼搏的路上。
